Un pollo morto, un esercito di mascherati e il fumo di un moschetto, ovvero tutti i segreti della "Ronda di notte" di Rembrandt

Nel museo di Amsterdam , da qualche tempo rimodernato, gran parte della mostra è dedicata a Rembrandt. È lì che si può ammirare una delle sue opere più importanti: "La ronda di notte" , dipinta per una compagnia di moschettieri al comando del capitano Frans Banning Cocq e del tenente Willem van Ruytenburch, per la quale venne ampiamente ricompensato. Oggi questo ordine varrebbe 750.000 dollari!
Il dipinto fu controverso fin dall'inizio e dovette affrontare dure critiche a causa del suo approccio innovativo, che lo distingueva dagli altri dipinti del periodo. Il recente restauro ha permesso di osservarne più da vicino i dettagli, gettando nuova luce su ciò che realmente rappresenta. Gli esperti hanno restaurato l’opera “in diretta”, trasmettendo l’intero processo. Si tratta del primo intervento di ristrutturazione così innovativo di una delle opere più importanti al mondo. Cosa si nasconde nell'iconico dipinto di Rembrandt?

Il titolo originale del dipinto è: "La marcia della compagnia di fucilieri del capitano Frans Banning Cocq e del tenente Willem van Ruytenburgh". In realtà la situazione immortalata nell'immagine non si verifica affatto di notte.
Il titolo "Ronda di notte" è errato e deriva dalla successiva sporcizia del dipinto, che ne ha scurito i colori. In realtà la scena è ambientata all'alba , alle prime luci del giorno, il che aggiunge drammaticità alla composizione.
2. Il dipinto è come un tableau vivantIl dipinto ricorda un tableau vivant, o "quadro vivente" , una forma di rappresentazione teatrale in cui i personaggi sono posizionati come su un palcoscenico, immobili in atteggiamenti simbolici.
Rembrandt compone deliberatamente la scena in modo scenico: i personaggi sono posizionati in modo drammatico, in pose dinamiche, con gesti e costumi che attirano l'attenzione, come se stessero interpretando un ruolo in un'opera teatrale. La scena stessa si riferisce a un evento storico : la solenne visita di Maria de' Medici ad Amsterdam nel 1638. Fu allora che la milizia cittadina apparve come rappresentazione del potere e del prestigio della città, scortando la regina con teatrale brio. Rembrandt, realizzando un dipinto per lo stesso gruppo di cittadini, fa riferimento a questa memorabile messa in scena.

Lo sfondo con colonne e arco non esiste realmente , nonostante il dipinto sia stato realizzato per un luogo specifico, la sala dei banchetti di Kloveniersdoelen . Lo sfondo non è una rappresentazione realistica di questo spazio, ma una scenografia simbolica creata appositamente per le esigenze della composizione.
L'arco centrale era originariamente posizionato al centro della composizione, ma in seguito l'immagine è stata ritagliata, spostando l'intera scena. Lo scopo di questa procedura era quello di creare un'impressione ancora più forte di teatralità della composizione.

La misteriosa ragazza sulla destra dell'immagine trasporta un pollo morto: il suo artiglio è l'emblema dell'unità. Vestita con un abito giallo, a prima vista sembra quasi un fantasma o un'apparizione, il che sottolinea ulteriormente la sua natura simbolica. È un'allegoria, forse anche un simbolo dell'innocenza o dello spirito della milizia . A sua volta, un uccello morto può essere una rappresentazione simbolica della morte, della caducità, ma anche della forza e dell'identità di un gruppo.

Vale la pena notare che solo i tre moschettieri indossano abiti militari, gli altri indossano costosi e alla moda abiti civili.
I costumi rossi e i moschetti erano già fuori moda all'epoca in cui venne realizzato il dipinto, il che potrebbe rafforzare l'idea che si tratti di una messa in scena e non della realtà.
6. Sfumature comicheGli esperti ritengono che il dipinto non rispecchi eventi reali, bensì una scena satirica perfettamente messa in scena. Uno dei soldati spara un colpo proprio accanto alla testa del tenente Ruytenburch , in quella che sembra più una farsa che una manovra militare. L'espressione sul volto della "ragazza d'oro" suggerisce sorpresa - forse anche

Utilizzando la macrofluorescenza a raggi X, gli scienziati hanno trovato uno schizzo preparatorio nascosto sotto la vernice : l'unico caso noto in cui l'artista ha utilizzato questo tipo di vernice. Ciò ha permesso di ricostruire la composizione originale e di vedere gli elementi rimossi, come il fumo del moschetto.
8. Pagamento per lo spazio su telaIl dipinto fu commissionato collettivamente : i membri della compagnia pagarono il dipinto con una quota associativa e ciascuno degli ufficiali ritratti diede un contributo economico. I membri della milizia pagavano Rembrandt in base al loro grado: il capitano Banning Cocq fu quello che pagò di più. Rembrandt deliberatamente "illuminò" e smascherò proprio coloro che pagavano di più. A seconda dell'importo donato, alcuni sono più visibili, altri meno.

Il dipinto "La ronda di notte" è stato danneggiato più volte. Nel 1715 il dipinto venne fisicamente tagliato per adattarlo al municipio di Amsterdam , ma alcuni frammenti andarono perduti.
Nel 1975 venne tagliato con un coltello e nel 1990 qualcuno lo spruzzò con dell'acido. Durante la seconda guerra mondiale, l'opera fu nascosta in vari luoghi, tra cui una grotta a Maastricht, per proteggerla dai danni causati dalla guerra e dai saccheggi. Nonostante i numerosi danni, i tagli e gli strati scuri di vernice, il dipinto è sopravvissuto per quasi 400 anni.

Grazie alla tecnologia moderna, è possibile visualizzare l'immagine con una risoluzione di 717 gigapixel. Ciò apre nuove porte all'arte in termini di esame più dettagliato delle opere.
A questo scopo è stata utilizzata una macchina fotografica Hasselblad H6D 400 MS da 100 megapixel, che ha scattato 8.439 foto che, una volta combinate, hanno creato un insieme unico. Grazie a ciò è stato possibile vedere esattamente le pennellate e altri dettagli, tra cui la struttura dei colori utilizzati dal maestro olandese.